扬州八怪

“扬州八怪”是中国清代中期活动于扬州地区的一批风格相近的书画家的总称，他们也称扬州画派。“扬州八怪”有8人，他们是金农、罗聘、李方膺、李鱓、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。扬州八怪多数出身于中下知识阶层，他们中有的是被罢官去职的州县官吏，有的是没有考取功名的文士，还有家境贫寒、以画谋生的画师。他们或生长于扬州，或为外省来此侨居，各有一段坎坷经历，先后集结于扬州，在扬州繁华的书画市场上出卖自己的书画作品。

“扬州八怪”是一群富有正义感的知识分子，他们对官场的腐败，富商的巧取豪夺，都有所了解。他们面对现实生活中的贫富差别，结合自身的遭际，对社会产生了强烈不满。对遭受苦难的人民，他们常寄予深切的同情，并代为发出愤怒之声。但由于他们接受的是封建文化教育，而当时的清王朝又正处于盛世，他们的感慨和不满不可能突破封建思想的藩篱。他们当中，作官的力争能有所建数，使百姓安居乐业，以维护封建秩序。无意官场的，则洁身自好，不苟同流俗，以清高自我标榜。然而，他们又不可能摆脱对地主官商的经济依附，所以常处在思想矛盾的极端痛苦之中，在愤世嫉俗之外，不得不妥协以求生存。扬州八怪的代表人物郑燮留下了很多的言论，可谓扬州八怪中的思想家。李鱓在作品中表现的矛盾最痛苦也最激烈，成为受攻击的主要对象。

“扬州八怪”在艺术观上最突出的是重视个性表现。他们提倡风格独创，主张“自立门户”,他们公然宣布，自己的作品是为了卖钱谋取生活，撕破了过去文人画家把绘画创作视为“雅事”的面纱。在作品的题材上，他们一方面继承了文人画的传统，把梅、兰、竹、菊、松、石作为主要描写对象，以此来表现画家清高、孤傲、绝俗外，另一方面他们还运用象征、比拟、隐喻等手法，通过题写诗文，赋予作品以深刻的社会内容和独特的思想表现形式。如：李方膺的《风竹图》用不畏狂风的劲竹象征倔强不屈的人品；黄慎的《群乞图》、罗聘的《卖牛歌图》表现了他们对的现实社会的细致观察，直接或间接地表现出社会的不平。扬州八怪在绘画的风格上，主要继承了前人绘画中的水墨写意画的技巧，并进一步发挥了水墨特长，以高度简括的手法塑造物象，不拘泥于枝枝叶叶的形似。在笔墨上，他们不受约束，纵横驰骋，直抒胸臆。由于他们的作品和当时流行的含蓄典雅的花鸟画风相违背，所以常受到评论家猛烈批评，被称之为“怪”。

尽管“扬州八怪”的艺术当时只流行于扬州及其邻近的地区，但是它在继承发展中国传统水墨写意画上产生了深远影响。

“扬州八怪”一生的志趣大都融汇在诗文书画之中，绝不粉饰太平。他们用诗画反映民间疾苦、发泄内心的积愤和苦闷、表达自己对美好理想的追求和向往。郑板桥的《悍类》、《抚孤行》、《逃荒行》就是如此。

在封建制度极端残酷又大兴文字狱的时代，他们却敢于与众不同，标新立异，无怪乎当时一督抚摇头直称“怪哉、怪哉”。

邓拓在咏清代著名画家郑板桥时曾写道“歌吹扬州惹怪名，兰香竹影伴书声”，可以算作对他们“怪”之特点的总结吧。
“扬州八怪”究竟指哪八个书画家，说法不一。综合各种记载，被称为“八怪”的画家有十五人之多，但世人公认的是清末李玉棻列出的八位画家：高翔、李鱼单、郑燮、罗聘、汪士慎、黄慎、金农、李方膺。

这八位书画家似乎经历了同样的命运。他们大都出身贫寒的知识分子家庭，从小受到良好的文化教育，成年后各抱才艺，但在生活上却经历了坎坷的人生道路。他们渴望通过科举考试走上仕途，却又都因为种种缘由而落空，饱尝了生活的艰辛。

“扬州八怪”之所以被认为“怪”，主要是指他们的艺术特征，同时，也包含着思想行为。金农性情逋峭，郑燮不拘小节，李方膺傲岸不羁……究其原因，就是压抑在胸中的倔强不驯、高岸之气的外在表现。他们来自于社会生活底层，学识渊博，思维敏捷，耳闻目睹了社会的贫富不均，因此产生对现实的不满和怀疑；他们看到老百姓的疾苦，寄予无限的同情；他们能感受贪官污吏的腐败，自己却洁身自好。这些都使得他们更趋近于完整而真实的人性。但是，由于时代的局限性，他们的“怪”仍然没能超越统治阶级所允许的范围，这也是他们得以存在，受到欢迎的原因。

“扬州八怪”在艺术上表现出个人独特的创造力和想像力，张扬个性，拒绝桎梏。他们提出了很多新颖的艺术观点，如郑燮“领异标新二月花”，金农“众能不如独诣”，李鱼单、李方膺“画家门户终须立”等等。

“扬州八怪”的作品体现了创新精神，他们偏离了所谓的正宗，打破画院派老气横秋的景象和古法、成法的束缚，用笔奔放，挥洒自如，以崭新的面貌出现在世人面前。李鱼单的花鸟画“纵横驰骋，不拘绳墨，而多得天趣”；黄慎的书法“笔意纵横，气象雄伟”；郑燮则“笔情纵逸，随意挥洒，苍劲绝伦”。在绘画理论上，“八怪”主张“无法而法”，突破程式。他们也向前人学习，却是“师其意不在迹象间”，更注重自立门户，敢于向传统和世俗挑战。

在文人画的传统题材描绘中，“扬州八怪”丰富了新的内容。在形式技巧上，他们继承了陈淳、徐渭、朱耷、石涛等人的水墨写意法，发展了破笔泼墨技巧，创作出各自的独特风格。以敢于创新和勇于实践的精神，突破了文人画在创作和作品评价上的雅俗标准，把文人画由从前逃避现实、脱离生活，转向关心现实、注重生活，使中国画推陈出新，开创了中国近现代画的一代新风，影响深远。

著名的"扬州八怪"之所以被人称为"怪"，是因为这些画家作画不守墨矩，他们大都很有个性，孤傲清高，行为狂放，所以，被人称为"八怪"。他们的作品很多取材花鸟，以写意为主要表现方式，作品具有较强的主观色彩，令人耳目一新。尽管当时并不完全被人理解，甚至被认为旁门左道遭到非议。事实上正是他们开创了画坛新局而，为中国花鸟画的发展拓展了前途。

　　扬 州 八 怪
　　汪士慎（1686-1759）。字近人，号巢林，别号溪东外史、左盲生、天都寄客、晚春老人等。安徽歙县人，一生布衣，居扬州。工花卉，尤擅画梅。《画梅题记》：汪士慎画梅善用繁枝、落笔端重、不矜奇巧。能以瘦硬笔调绘出梅的秀雅之态，五十四岁左目失明，仍能画梅，刻印曰“左盲生”“尚留一目着梅花”。后双目失明，穷困潦倒，但仍能挥写狂草大字。署“心观”所谓“盲于目，不盲于心”善诗，著有《巢林诗集》。
　　李鱓，又作觯（1686-1762）字宗扬，号复堂、懊道人，江苏兴化人。康熙五十年（1711）中举，乾隆三年（1738）任山东滕县知县。在“两革科名一贬官”之后，回到扬州以卖画为生，与郑燮关系最为密切。李鱓早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路。其后，又成为指画大师高其佩的弟子，进而学尚写意，并参以书法用笔，落笔劲健而有气势，特别长用水，形成自己任意挥洒“水墨融成奇趣”的独特风格。他工诗、善书。诗多题在画上，善于长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富。其作品对晚清花鸟画有较大的影响。

　　金农（1687-1764）字寿门、司农、吉金，号冬心先生、嵇留山民、曲江外史、昔耶居士，别号金吉金、苏伐罗吉苏伐罗、心出家盒粥饭僧等，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水，尤精墨梅，他从汉代画像石刻中吸取营养、因此作品富有金石气，风格古雅朴拙。也擅长书法、刻印。所写隶书古朴，楷书自创一格，号称“漆书”，即作扁笔书体兼有隶楷体势。篆刻得秦汉法。存世作品有《双色梅花园》、《玉壶春色图》和《仿王冕梅花图》等。

　　黄慎(1687-大约1768)，字恭懋、恭寿、菊庄，号瘿瓢子，福建三明宁化人，为扬州八怪之一。他善画人物，用狂草笔法入画，自成一路。所写人物，多取历史神话故事、佛像及文人士大夫为题材，也画乞丐、纤夫、渔民等。衣纹线条，变化多端，只了了数笔，就形神兼备。

　　高翔（1688-1753）字夙岗，号西唐、樨堂、屏堂。江苏甘泉（今扬州）人。生前与石涛友善，为忘年交。他工书法，精篆刻，擅山水，尤工画梅，与金农、汪士慎、罗聘并称“画梅圣手”。他画梅喜“画疏枝，半开軃朵，用玉楼人口脂，抹一点红”，笔意疏秀，墨法苍润，别具风韵。

　　郑燮（1693-1765）字克柔、号板桥。江苏兴化人。曾任山东范县、潍县知县。作官前后，均居扬州，以书画营生。擅画兰、竹、石、松、菊等。尤善兰竹，以草书的笔意入画，所绘兰竹多而不乱，少而不疏、笔力劲峭、体貌疏朗。工书画，用汉八分杂入楷行草，自创“六分半书”。善于画之关钮透入于书，又以书之关钮透入于画，取得相得益彰的艺术效果。

　　李方膺（1695-1755）字晴江、小字龙角，号虬仲、秋池、衣白山人、抑园、借园主人等，江苏南通人。历任山东东安、潜山、合肥县令，宦海几度浮沉。去官后寓居南京借园，往来扬州卖画。善画松竹兰菊梅杂花及虫鱼，也画人物、山水，尤精画梅，用笔迅疾狂放，墨色点染传神，有粗头乱服之趣。他画梅常喜欢瘦干一枝、梅花数朵，而春意融融，溢于纸上，不显荒落。著名的题画梅诗有“不逢摧折不离奇”之句，无不表现其梅的品格。工书、能诗，诗多见于画上。

　　罗聘（1733-1799）字遁夫、号两峰、花之寿僧，祖籍安徽歙县，居扬州。是金农入室弟子。好游历、到过越、楚、齐、燕、赵等地。工人物、佛像、山水、花果、梅竹，笔调奇特，自创风格，尤以画鬼著名。兼能诗，有《香叶草堂集》，妻、儿皆善画梅，人称“罗家梅派”。

　　华喦（1682-1756）字秋岳、德嵩、号新罗山人、东园生、布衣生、离垢居士，福建上杭人。居扬州，以卖画为生。晚年移居杭州。与金农、郑燮等人齐名。擅画人物、山水，尤精花鸟。重视写生，构图新颖，形象生动多姿，设色淡雅艳洁，境界清幽俊秀，独树一帜。工书，亦能诗。

　　高凤翰（1683-1748）字西园，号南村，晚号南阜老人，山东胶州人。曾长期生活在扬州一带，去官后以卖画为生。55岁后右手病废，改用左手做画，更号后尚左生。工诗书画印，山水、花鸟，早年较工细、晚年多作写意。重传统，强调师法造化，能自出新意，山水用笔放纵恣肆，苍劲老辣。亦善指墨画，笔致淹润，敷色丽洁，具有一种奇拗劲逸之格调。

　　边寿民（1684-1752）初名维祺，字颐公、渐僧，号苇间居士，江苏山阳（今淮安）人，秀才。和华喦、郑燮等人关系较为密切。工诗词、善书画。花鸟羽毛别有情趣。尤以泼墨芦雁驰名江淮，所绘芦雁苍浑奇逸，无不入神，以墨竹法写芦苇，疏朗遒劲，墨色浑雄。

　　陈撰（1686-约1758）字愣山，号玉几山人。浙江宁波人，居钱塘。为文学家毛奇龄（1623-1716）弟子，有很高的学识修养。他一生贫困，性格孤傲，不结交达官贵人。善草书，工花卉、山水，尤擅写梅，萧疏秀逸，笔墨淡雅冲和。著有《玉几山房诗集》、《玉几山房画外集》。

　　闵贞（1730-不详）字正斋，江西人。擅长协议人物、花鸟、山水，笔墨沉雄古拙、洒脱雅致。尤其他的人物画，线描简练自然、形神兼备。其作品，对朝鲜画家曾产生一定影响。兼工刻印，有秦汉遗意。

　　李勉，生卒年不详。字啸村。安徽怀宁人。居扬州贺园。与李鱓私交甚好，时称“二李”。他工诗画。擅山水、花卉、书法。画家主张自立门庭，不食他人残羹。他的绘画作品今人所见甚微。著有《啸村近体诗》三卷。

　　杨法，生卒年不详，字已军，号白云帝子，南京人。久居扬州。工书，善画，精刻印。所书篆、隶、行、草奇古苍劲、别具一格。其花卉近似华喦。他的书名大于画名，绘画作品流传极少。

罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎
都是画家啊

罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎
我们美术课上讲的